范思哲的理念，融合了范思哲兄妹的所有智慧与灵感。在手工制作传统中，范思哲表达着对生活的情感，实现着自己的理念，也引领着过去与未来一次又一次地相逢。
她是VERSACE（范思哲）的第一个模特，穿梭于世界各大城市的T台服装秀，引发阵阵时装潮流；
她是意大利坐头四把交椅的时尚品牌女掌门人，与她同样著名的是其奢华的言论：“我出门所佩戴的珠宝从来没有低于10万英镑”；
她是范思哲品牌的“灵感女神”，她和她身后庞大的品牌帝国，都被人烙上时尚生活的标签。
2006年10月16日，VERSACE设计总监Donatella Versace现身北京，一贯以华丽著称的她一反常态，几乎是素面朝天出现在人们面前：“请关注一个同样性感，却更注重内在魅力的、精致的新范思哲。”
这个谜一样的女人，将给我们揭开一个怎样的品牌世界？
女妖美杜莎
1997年初秋，范思哲创始人詹尼·范思哲在他迈阿密的别墅门口，被一个年轻的同性恋者枪杀。在极短的时间里这位极具天赋的服装大师陨落的消息传遍了全世界。几天后，他的葬礼上出现了黯然神伤的英国王妃戴安娜和歌唱大师埃尔顿·约翰，于是全世界又知道了范思哲原来是如此的尊贵。
他开了头的神话，现在被另一个讲述者以另一种方式延续着。唐娜泰拉·范思哲，开始以掌门人的身份代表着范思哲活跃在国际时尚舞台。
詹尼在1978 年创作第一件作品时，唐娜泰拉充当了他的第一个模特。在詹尼时代，读意大利文学出身的唐娜泰拉被爱怜地称作“范思哲的灵感女神”。那时，唐娜泰拉的长发染成了银白色，身着范思哲服饰在时尚圈中游走。那时候没人会想到这个品牌竟会变成全世界最著名的奢侈品牌之一。
这个钟情摇滚乐、整天烟不离口的女人接手范思哲大业后，与哥哥最大的区别就是，她更喜欢冒险。詹尼已经功成名就，无需再标新立异，但她需要尝试一些新的东西。
在新风格理念上，唐娜特拉以一个女人的敏感和镇静，对于男人的情绪和欲望，尤其是对“性”潜在的、千变万化的表述，通过服装的剪裁风格体现得淋漓尽致。
不同于哥哥詹尼设计的创造天赋，唐娜特拉的设计是激发积蓄已久的“性的魅力”，因此在她手中，更具有细腻婉约的风格，她的作品有着詹尼永远无法传达的温润和轻盈。詹尼的设计线路充满了张狂的古典美，他对性欲的直抒胸臆在当年是令人震惊的；而唐娜特拉则清新撩人，融进了所有流行的要素，她赋予了蛇女美杜莎新的涵义：“范思哲一直代表着妖媚和诱惑，但现在，我不想让这种魔力只是通过表面细节和过多的装饰来表达，而要从内在去展现。”
以希腊神话中的蛇女美杜莎（MEDUSA）为标志的范思哲帝国，在唐娜特拉的带领下，逐渐远离了原来粗鲁的性感。
华丽转身，奢华的咏叹调
虽然唐娜特拉是一个出色的设计师，但她承认自己并没有太多经营才能。为了没有后顾之忧，放手去做时装设计，唐娜特拉从对手品牌Fendi那里把吉安卡罗·迪·李休成功挖角。在激烈的竞争中，吉安卡罗·迪·李主张选择走稍微亲民的路线，比如把更便宜一些的内衣、泳装和童装系列变成重头，附带香水、眼镜和手表等；他建议终止了一些对业绩贡献不大的业务，增大了对高价位奢侈配饰的投入，让时装手表和坤包迅速变成最抢手的时髦配件。
大刀阔斧的手段令范思哲迅速崛起。
但唐娜泰拉的出现，很长一段时间，在顶级时尚品牌领域里一直伴随着争议。
2003年，这间曾经叱咤风云的时装公司史无前例地背上了高达1.27亿欧元的债务。自1999年开始的一系列詹尼·范思哲豪宅与艺术珍藏拍卖活动，便成为上流社会窃窃私语的谈资。
2004年春天，伴随唐娜泰拉18年的毒瘾已经加深，在美国亚利桑纳州的一家戒毒所里，唐娜泰勒接受了极其严格的康复治疗，之后，她决定彻底放弃与毒品为伍的生活，保持清醒的头脑。
这个“范思哲女孩”，穿着自己设计的各式范思哲服饰大胆张扬地四处登场，每每引起媒体的品评。曾有时尚杂志的编辑声称身着范思哲晚装的唐娜泰拉令她想起了“莫斯科的顶级妓女”。面对这些批评和否定，唐娜泰拉报以反问：为什么不能呢？为什么不能冒失？为什么不能性感？为什么不能低俗？
保守就应该象牡蛎一样被敲碎！
一切奢侈品都将回归传统
在范思哲兄妹的理念中，保守并非传统的同义词。相反，保守是传统的扼杀者。
詹尼·范思哲曾经说过，范思哲代表了对生活的一种情感，它不仅仅是一种时尚，它是为了那些选择了它的人们而存在的。对于这种情感与选择，唐娜泰拉用自己的设计做出了诠释：对传统的尊崇，对创新的渴望。在这看似冲突的二者之间，她找到了一座桥梁——手工制造，由此，传统走入了现代，创新焕发出经典。
对于唐娜泰拉来说，传统，意味着古希腊与古罗马质朴灿烂的文明，那是哲学与美学的巅峰，是一切灵感的源泉。它们虽然历经千年，却毫不过时，过时的只应是对它们的忽视与抛弃。它们所蕴藏的美好，如同巨大的宝库般源源不断取之不竭，足以满足当今人类心灵的渴求。在这变幻日益纷繁的时代，范思哲试图去聆听去表达的，也正是人们心中的那些欲求与渴望。
如何在这后工业时代，抓住那些瞬间即逝的情感？如何使附加于时尚设计与工业产品之中的传统理念得以充分展现或是再现其原有的价值？范思哲找到了最好的工具，手工制作。单纯地引用了某一神话中的造型，或是临摹了某一图案的拼接与色彩搭配，这样的所谓“传统”就好似做假古董一般有形无神。一尊神像或一个图腾本身远不能等同于一种传统；传统是凝结于其中的、跨越了千百年的人类精神与心灵的诉求。而当一件服装，抑或是一件瓷器，在匠人的双手中渐渐成形的那一时刻，又还有什么能更好地把那些古老美好的精神植入这器物之中，使之亦获得灵魂呢？可以如此这般化无形为有形的，绝非机器，唯有人类的双手。
与很多大牌设计师不同的是，直到今天，范思哲仍然会像渴望成功的年轻设计家一样热衷于推动潮流的改变。重复过去而保有的成功，不是范思哲兄妹所要的成功。他们认可的成功是始终都作第一个去吃螃蟹的人。改变、并且不断地改变是品牌存在的根本。他们似乎并不担心因为做出了太多的改变而失去顾客（事实上，范思哲的每一次改变都为它带来了更多的支持者）；他们似乎也不担心因为改变太多而背离了传统。他们如此胆大的秘诀是在令人眼花缭乱的万变中始终坚持着对于手工制作的信仰与信心。手工制作不仅是传统与经典的载体，也是传统与经典本身。这种理念是范思哲品牌的一部分，也正是这种理念成就了范思哲。
人们常常用范思哲的标志、女妖美杜莎的美丽来类比范思哲设计的经典超越了时间，可以从昨天走到未来。无论是詹尼还是唐娜泰拉，这对兄妹似乎永远在今天就可以知道，什么将会在后天流行。他们是潮流的指引者。而他们对于未来的设计，又永远是来自于对于经典与传统的重新理解与感受。如果标新立异赋予了范思哲设计以时代的精神，那么当他们的灵感在过去、现在、未来的时空之间往来穿梭时，正是精湛的手工技艺，不仅使传统成为了传统，也使未来成为了传统。
二十多年来，范思哲的设计从时装扩展到居住、手机、酒店、飞机装饰到愈发广阔的领域，许多看似胆大妄为的创举在匠人之手纷纷问世后，在成为潮流前沿的同时也即成为了经典。范思哲的理念，通过手工技艺与精神，使时装、餐具等等的制造以及建筑施工从工业生产再次回归为艺术。在手工制作传统中，范思哲表达着对生活的情感，实现着自己的理念，也引领着过去与未来一次又一次地相逢。
唐娜泰拉曾在一次采访中提到她最爱钻石，因为那些未经雕琢的石头蕴含着巨大的潜能，而只有经过手工艺匠人之手，才会得到完美地展开。
附文一：生活中的唐娜泰拉
每天清晨，虔诚的体操迷唐娜泰拉会在晨练之后，坐在典雅浪漫的大厅里享受一会儿静谧清新的霞光，等待着与儿子共进早餐。世界杯期间，每天早上五点她都按时起床，并大声宣布：”我要与儿子在电视机前开会”。无论多忙，除非迫不得已，她每天都会抽出时间回到家中，与孩子们共同享用晚餐。
在工作室里，她已习惯穿着舒适的黑色长裤、四英寸的高跟鞋和性感的无袖上衣。唐娜泰拉希望展现出更为真实、更有血有肉的一面：“无论你在别人面前是何等的成功，何等的风光无限，脆弱的感觉总是离我们不远。有时我也难免想要将它们流露出来，但往往无能为力。回到家里，解除掉所有的不安与烦恼，我与一个普通的女人没什么两样。”
附文二：时尚帝国范思哲（Versace）
著名意大利服装品牌范思哲，以设计风格鲜明著称，一年十几亿法郎的营业额，充分说明了范思哲品牌的成功。
斜裁是范思哲设计最有力最宝贵的属性，采用高贵豪华的面料，借助斜裁方式，在生硬的几何线条与柔和的身体曲线间巧妙过渡。甚至在裤装上也应用斜裁方法。
范思哲品牌的成功得力于家族团体的努力。如今的范思哲品牌除了传统系列外，其丝巾、领带年销近百万，香水及包袋、皮件、床单、瓷器、玻璃器皿、餐具、坐垫、羽绒制品等销售业绩也非常喜人。
（编辑 蔡运彬）
王士如简介：
买手企业运营模式创始人，被欧美国家称为世界买手之父。六年来一直服务各大国际品牌，为其进行买手企业运营模式的改制与买手的培训，其中包括范思哲。
“一旦得到，就尽情炫耀”，詹尼·范思哲的名言是对范思哲奢靡气息的完美诠释。
范思哲的手工诗意
文/王士如
唯美的服饰作品，不光体现在服装这一主题上，更多的品味与档次还应体现在服装饰品上。在众多服饰国际品牌中，范思哲的服装饰品更多的体现出了服装整体的艺术感。而在其饰品当中，最为突出的就是其设计师精心为每一款高级成衣所设计与手工制作的饰品。
服饰饰品在范思哲成衣设计哲学中，是最为重要的，其手工制作的要求也必须达到饰品在整体服装中的点晴作用。其成衣的四季款式当中，为了能够更好的体现结构突出，有时，会要求饰品在设计的亮点上超出成衣的结构造型，这一点，可以明确的表现在以下几个方面：
一、春装款式结构中套装的饰品手工制作，主体应当突出色彩对套装的衬托，而使原本较为沉闷的套装色彩有饰品的点缀，达到成衣整体设计亮点的突出。
二、夏装款式结构中裙装的手工制作，主体应当突出其在线条塑造方面，其饰品的手工制作要求一般为编织、丝带扣、与金属饰品。这些饰品当中，主要以手工制作为主。在具体制作方面，重点突出才材料的质感与编织材料的整体花样。在花样中，又会体现出色彩组合性。以此达到对裙装飘逸设计理念的衬映。
三、秋装款式结构中，因为色彩较为素重，范思哲一般注重到在手工饰品的造型进行重点设计。其运用的材料一般多为金属，亮度也相当的高。这也弥补了秋装款式在色彩方面存在不足的设计缺陷。
四、冬装款式结构中，因为采用的面料与其他色彩较多的工艺制作，为了更好体现款式，其手工的饰品一般多为珍贵的金属于钻。不但体现出了冬装的华贵，也更能够体现穿着者的气质。
在手工饰品当中，范思哲制作的饰品一般分为以下几种，这几种我们按服装规格来进行分别的陈述。
一、女装成衣中的饰品分为以下几种手工饰品
1、围巾。围巾运用最多的是体现在手工编织物品上，材质多为一些贵重的动物毛纺织起来，然后设计师进行平面与花纹的设计，制作一般放在意大利一些专业制作女性围巾的加工厂里面。像狐毛、貂毛等。也会用一些羊毛混纺品。围巾在制作过程中，一般都是技工人员一针一线勾制。
2、金属手工配饰。女性金属手工饰品主要体现在耳环、项链、头饰、以及服装挂件上。这些饰品的款式结构、色彩、配戴的区域设计师在进行设计时都已经确定。如果没有合适的金属饰品，范思哲的买手人员会根据服装款式的整体要求，在国外市场进行采购。这些采购的饰品，一般是针对那些含有某国文化设计理念的服装款式。在范思哲的成衣款式饰品组合当中，这些手工饰品占到总饰品量的20％。
3、相关皮具饰品。女装成衣皮具饰品多为包具、鞋、以及其他带状饰品。这些皮具饰品能够更多的体现着装者的气质。由于欧美最近几年动物保护主义盛行，范思哲的皮具材料真皮系列一般多为一些新型无害的混和PU。少数顶端成衣的皮具饰品依然采用动物皮毛。但一般都不会是野生的。皮具饰品与其他饰品一样，由于其成衣配饰的独一性，一般都是放在意大利的加工厂内进行手工加工，部分市场化款式采取买手采购或是其他国家加工。
二、男装成衣中的饰品分为以下几种手工饰品
１、袖扣。袖扣在中国男人的服饰品中体现的并不是太多，在欧美国家，袖扣则是男人的主要饰品。范思哲袖扣材质有许多种，像贵重的黄金、铂金、钻石、银、铜、水晶、珍珠等。在色彩上也是十分的多，也可以根据消费者订制提供更为个性的袖扣制品。制作分别在意大利与法国。完全采取手工制作。
２、领带夹与皮带扣。这两种饰品是其男装中的重要饰品结构，其运用的材料主要与袖扣的材料相差不多。款式在设计上完全按范思哲原有的色彩与图案理念进行。体现出佩戴着的高贵气质。手工制作点放在意大利。
3、皮具系列。此具系列从服饰搭配角度讲，主要是手提包、小的手包与鞋类。采用的材质也多为动物皮毛，虽然受到过运物保护者与团体的抵制，但是，为了能够更好的体现饰品整体价值感，也没有停止使手动物皮毛，但是，野生动物皮毛使用下降了许多。
上述列举的只是范思哲服饰品王国内少数的手工饰品，在具体的产品种类当中，还有许多没有列出。希望在以后的时间内，给国人服饰品同行一起交流，以促进国内服装企业在服饰品的设计、制作、以及市场概念推广上的提升。加快中国服饰品牌的发展速度。
（编辑 蔡运彬）
